Das Charakterdesign im Spiel enthält im Allgemeinen FolgendesWeltanschauung, Charakterhintergrund, Charakteristisch,Zeichenpositionierungusw. Manchmal ist es notwendig, bestimmte Themen mit zu kombinierenCharakter deSkriptIonen.Das Charakterdesign wird aus einem Absatz der Texteinstellung abgeleitet, einschließlich Skript, Layout,skizzieren (Komposition) und der erste Entwurf des Charakterdesigns.Schließlich wurde daraus ein ausgereiftes Konzeptkunstwerk mit verschiedenen Stilen wie flacher Farbe, dicker Farbe, halbdicker Farbe, Zelluloid usw. sowie einer Vielzahl von Darstellungstechniken.Unsere Kunstdesigner erfassen die Essenz des Textes und führen verschiedene Arten der Entfaltung durch, um eine Figur mit einer ausgeprägten Persönlichkeit zu entwerfen.Bei der Gesichtsdarstellung des Spielcharakters muss auf die Besonderheiten geachtet werdenSchneiden von Körperblöckenund Kopfkombinationsbeziehung.
Die vier Hauptelemente der ZweidimensionalitätZeicheneinstellungsind Charakter (NPC) Attributsatz,Hintergrundeinstellung, Bildeinstellung, UndLogikeinstellung.Um ein Spiel zu machen, das Spieler anzieht und ihr Wohlwollen steigert.Je detaillierter, realistischer, ausgereifter und detaillierter die Charakterdarstellung ist, desto besser könnte das Drehbuch des Spiels die komplexe Beziehung zwischen den Charakteren verkörpern.
Ein paar Anmerkungen zur Modellierung der Spielcharaktere.
Die Charaktermodellierung ist die Prämisse und Grundlage der gesamten Arbeit im Spielcharakterdesign.Das Design und die Zeichnung der Charaktermodellierung sollten sich an den Anforderungen der Spielhandlung orientieren und die Charaktermerkmale abgrenzen und widerspiegeln.Körperproportionens und Zeichnen des entsprechenden Stils der Charaktermodellierung, der entweder handgezeichnet oder direkt von einem Computer gezeichnet werden kann.Zusätzlich zu den Anforderungen des Skripts müssen die Anforderungen der nachfolgenden Bewegungsdaten erfüllt werden, um es anzusteuern.Daher muss die Charaktermodellierung entsprechend den Eigenschaften des Charakters angepasst werdenCharakteraktionund Bewegungsdaten.
Zweidimensionale Charaktermodellierungsstile werden normalerweise in drei große Kategorien unterteilt: realistischer Stil, übertriebener Stil, anthropomorpher Stil, wie zJapanisches Silhouettenmodellieren.Die Farbe der Charaktermodellierung spiegelt die Eigenschaften des Charakters am direktesten widervisuelles BildErlebnis für das Publikum.Je nach den Merkmalen des Spielstils und der Weiterentwicklung der Animationshandlung wird der Bildeffekt durch das Hinzufügen oder Ändern von Requisiten und Dekorationen am Modellkörper reicher und lebendiger.Aber basierend auf den unterschiedlichen Arten der Charakter-Action-Produktion müssen die Künstler beim Hinzufügen von Dekorationen und Requisiten zum Charakter den Effekt der Bewegung des Charakters im Spiel und im dreidimensionalen Sinne berücksichtigen.
Allgemeine Klassifizierung von Spielkunststilen und repräsentativen Werken.
1. Europa und Amerika
Europäische und amerikanische Magie: World of Warcraft, Diablo, Heroes of Mordor, The Elder Scrolls usw.
Mittelalter: „Ride and Kill“, „Medieval 2 Total War“, „Fortress“-Reihe
Gothic: „Alice Madness Return“ „Castlevania Shadow King.“
Renaissance: „Age of Sail“ „Era 1404“ „Assassin's Creed 2
Western Cowboy: „Wilder Wilder Westen“ „Wilder Westen“ „Jäger des verlorenen Schatzes“.
Modernes Europa und Amerika: Großteil des Kriegsgenres mit realistischen Themen, wie „Battlefield“ 3/4, „Call of Duty“ 4/6/8, „GTA“-Reihe, „Watch Dogs“, „Need for Speed“-Reihe
Postapokalyptisch: „Zombie Siege“, „Fallout 3“, „DAZY“, „Metro 2033“, „MADMAX
Science Fiction: (unterteilt in: Steampunk, Vakuumröhrenpunk, Cyberpunk usw.)
a: Steampunk: „Mechanical Vertigo“, „The Order 1886“, „Alice's Return to Madness“, „Gravity Bizarro World“.
b: Tube Punk: „Red Alert“-Reihe, „Fallout 3“ „Metro 2033“ „BioShock“ „Warhammer 40K-Reihe“.
c:Cyberpunk: „Halo“-Reihe, „EVE“, „Starcraft“, „Mass Effect“-Reihe, „Destiny“.
2. Japan
Japanische Magie: „Final Fantasy“-Reihe, „Legend of Heroes“-Reihe, „Spirit of Light“, „Kingdom Hearts“-Reihe, „GI Joe
Japanische Gotik: „Castlevania“, „Ghostbusters“, „Angel Hunters“.
Japanische Steampunk: Final Fantasy-Serie, Sakura Wars
Japanischer Cyberpunk: „Super Robot Wars“-Reihe, Gundam-bezogene Spiele, „Attack of the Crustaceans“, „Xenoblade“, „Asuka Mime“.
Japanische Moderne: „King of Fighters“-Reihe, „Dead or Alive“-Reihe, „Resident Evil“-Reihe, „Alloy Gear“-Reihe, „Tekken“-Reihe, „Parasite Eve“, „Ryu
Japanischer Kampfkunststil: Serie „Warring States Basara“, Serie „Ninja Dragon Sword“.
Zelluloid-Stil: „Code Breaker“, „Teacup Head“, „Monkey 4“, „Mirror's Edge“, „No Man's Land“.
3. China
Kultivierung der Unsterblichkeit: „Ghost Valley Eight Wonders“ „Taiwu E-Schriftrolle
Kampfkunst: „Das Ende der Welt“, „Ein Traum vom Flusssee“, „Die wahre Schrift der neun Übel“.
Drei Königreiche: „Die drei Königreiche
Westernreisen: „Fantasy West
4. Korea
Bei den meisten davon handelt es sich um gemischte Themen, die oft europäische und amerikanische Magie oder chinesische Kampfkünste vermischen und verschiedene Steampunk- oder Cyberpunk-Elemente hinzufügen, und die Charaktermerkmale sind eher japanischer Ästhetik.Zum Beispiel: „Paradise“, „StarCraft“-Serie usw.